Kunsttherapie

Zielgruppen:

Menschen, die künstlerische Vorerfahrung vorweisen können, als fachliche Unterstützung für MitarbeiterInnen und auch Menschen, die aus einem Burnout heraus eine kreative Therapie selbst erlebt haben.

Fachliche Voraussetzungen:

Beratungsgespräch, Mindestalter von 25 Jahren, künstlerische Vorbildung (Studium) oder Mappengespräch, Teilnahme an der jährlichen Vernissage

Technische Voraussetzungen:

Keine besonderen Anforderungen.

Systematik der Agenturen für Arbeit:

keine Angaben

Inhalte

INHALT

Die Kunsttherapie arbeitet mit allen Mitteln der gestalterischen Methoden, von der Erstellung spontaner Stimmungsbildern auf Papier bis hin zum Schaffen von Plastiken oder Skulpturen. Als tiefenpsychologische Methode gibt die Kunsttherapie die Gelegenheit, tiefgreifende Prozesse anzuregen, um neue positive Sichtweisen und Veränderungen auf den eigenen vergangenen und den zukünftigen Lebenslauf zu entwickeln.

Kreativer Ausdruck in der Gruppe
Neben der gezielten Selbsterfahrung und -wahrnehmung ist ein weiteres wichtiges Feld in der Kunsttherapie-Ausbildung und der Praxis die Arbeit auf der Beziehungsebene. Ob kunsttherapeutisch in der Interaktion Therapeut*n/Klient*in gearbeitet wird oder in der Gruppe - Kreativität ist immer Ausdruck unserer Art, mit uns selbst und mit unserer Umwelt umzugehen. Der Mensch erlebt sich in der Kunsttherapie im Sozialen. So können wertvolle Erkenntnisse gewonnen werden. Aber nicht nur das: Im Kreativen kann vorgelebt werden, wie Veränderung durch ein Umdenken gelingen können. Schaffen Sie einen sicheren Raum, indem auch nonverbale Kommunikation möglich ist und es Menschen gelingt, wieder zu sich zu finden und Kontakt zur Außenwelt herzustellen.

Kunsttherapie-Ausbildung: Die Schwerpunkte
Die Ausbildung in der Kunst- und Kreativtherapie ist tiefenpsychologisch fundiert und hat ihren Schwerpunkt im künstlerischen Prozess. Sie orientiert sich an der Lehre C.G. Jungs sowie interdisziplinären Methoden der kreativen Verfahren. Damit ist sie den Gestaltungstherapien zuzuordnen. Sie arbeitet primär mit Malerei und Plastiken und Skulpturen, es wird aber begleitend immer auch der Ausdruck anderer künstlerischer Ausdrucksformen wie Musik, Tanz, Theater und Sprache einbezogen. Mit unserer Aus- und Weiterbildung zum/zur Kunsttherapeut*in können Sie ihre eigene Spezifikation in der Kunst mit einfließen lassen.


AUSBILDUNGSBESTANDTEILE

Grundlagen der Kunsttherapie (nach Karl-Heinz Menzen)
Lehre der Elemente
Praxis der Kunsttherapie und Kunstpädagogik
Materialkunde
Farbenlehre
Bildbetrachtung
Formenlehre
Collagen
Praxisfeld Malerei
Praxisfeld Plastik
Malen mit Naturmaterialien
Angewandte Methodik und Settings in der Kunsttherapie-Ausbildung
Der kunsttherapeutische Prozess: Therapieplanung
Diagnostik, Falldarstellung und Dokumentation
Indikation und Kontraindikation
Therapieplanung und Behandlungskonzept
Widerstand und Übertragung
Therapeutische Haltung
Therapeutische Beziehung
Einzelarbeit
Gruppenarbeit
Gruppendynamische Prozesse
Themen- und teilnehmerzentrierte Stundenplanung
Therapeutische Techniken: Materialkunde und Übungen in der Malerei
Kommunikation und Gesprächsführung
Zielgruppenspezifisches Arbeiten
Kunsttherapie in der Heilpädagogik
Kunsttherapie in der Demenzprävention und -arbeit
Arbeit in der Traumatherapie und Krisenintervention
Arbeit mit Kindern und Jugendlichen
Kulturpädagogik
Kreative Arbeit im klinischen Kontext
Psychopathologie
Klinische Pathologie
Praxistraining, Supervision und Selbsterfahrung
Inhalte der Ausbildung Kreativ Methodische Praxis
Inhalte der Ausbildung Heilpraktiker*in Psychotherapie
Inhalte des Seminars Anatomie


Bitte beachten Sie, dass Sie die Startzeiten für die Ausbildungen "Heilpraktiker / Heilpraktikerin Psychotherapie" und "Kreativ Methodische Praxis", sowie für das Seminar "Anatomie und Pysiologie" frei wählen können.
Darum kann es sein, dass Ihre individuellen Ausbildungsdaten zeitlich vom Standard abweichen.