Theater- und Dramatherapie

Zielgruppen:

 Menschen, die Erfahrungen in den Bereichen Theater, Drama oder Schauspiel vorweisen können und die die Methodik anwenden möchten,  als fachliche Unterstützung für MitarbeiterInnen.

Fachliche Voraussetzungen:

Beratungsgespräch, Mindestalter von 25 Jahren, Vorkenntnisse im Bereich Theater und/oder Schauspiel, Teilnahme an der jährlichen Vernissage

Technische Voraussetzungen:

Keine besonderen Anforderungen.

Systematik der Agenturen für Arbeit:

keine Angaben

Inhalte

Der Ansatz der Theater- und Dramatherapie Ausbildung
Die Theater- und Dramatherapie nutzt die Kraft der Inszenierung, um Klient*innen mit sich selbst in Kontakt zu bringen. Dabei werden im künstlerischen Ausdruck neue Räume für die Heilung eröffnet. Der Körper dient gewissermaßen als Schlüssel, die Dramaturgie als Schloss. In den letzten Jahrzehnten wurde der Ansatz immer bekannter. Heute wird er in vielen pädagogischen und therapeutischen Bereichen erfolgreich eingesetzt. Mit einer Ausbildung in der Theater- und Dramatherapie an der campus naturalis AKADEMIE erlernen Sie alles rund um diese Therapieform.

Der Fokus der Theater- und Dramatherapie
Zentral stehen in der Theater- und Dramatherapie zwei Dinge: Die unmittelbare Handlung und der spontane Ausdruck. Das gemeinsame Spielen bietet jedem Teilnehmer die Möglichkeit, in verschiedene Rollen hineinzuschlüpfen. Dadurch werden unterschiedliche Haltungen und Reaktionen möglich gemacht. So können reale Situationen nachgestellt werden und der Einzelne kann sich selbst darin kennenlernen. Schon während der Ausbildung in der Theater- und Dramatherapie ist es essentiell unterschiedliche Handlungswege spielerisch auszuprobieren: Unterschiedliche Situationen werden erprobt und Ereignisse aus einem anderen Blickwinkel wahrgenommen. Genau an dieser Stelle setzt die Heilung an.

Das Theater greift somit soziotherapeutisch in die Prozesse im Patienten ein und kann die unterschiedlichsten Reaktionen auslösen. In der Ausbildung im Bereich Theater- und Dramatherapie lernen Sie die unterschiedlichsten Ansätze kennen, um diese Prozesse in Gang zu setzen. Dadurch können Sie im Anschluss an die Ausbildung als Theatertherapeut*in in den unterschiedlichsten Bereichen arbeiten:
In der Heilpädagogik
In sozialen und integrativen Einrichtungen und Zentren
In Kliniken sowie Rehabilitationszentren bis hin zum Strafvollzug
In niedergelassenen Praxen

Die Ausbildung ist tiefenpsychologisch fundiert und hat ihren Schwerpunkt im kreativ-theatralen Prozess. Sie orientiert sich an der Lehre C.G. Jungs sowie modernen interdisziplinären Methoden der kreativen Verfahren. Ähnlich wie die Ausbildung in der Tanz- und Bewegungstherapie ist die Theater- und Dramatherapie ganz klar erlebnisorientiert. Die Ausdrucksmöglichkeiten und Arbeitsansätze des Theaters werden gezielt und methodisch einsetzt. Das ursprüngliche Erleben wird durch moderne Erkenntnisse der Psychotherapie ergänzt und begleitet so Klient*innen bei ihren Heilungsprozessen. Ganz gleich, ob im Praxisfeld des Impro-, Erwachsenen- oder Schultheater: Während der Ausbildung in der Theater- und Dramatherapie erlernen Sie die unterschiedlichsten Aktionsformen. Diese festigen einerseits Ihre Kompetenzen als Seminarleiter. Die Ausbildung vermittelt die Grundlagen der Psychologie und Methodenlehre, um so eine ganzheitliche Therapiebasis zu legen.


AUSBILDUNGINHALTE:

Grundlagen Theater- und Dramatherapie
Lehre der Elemente
Methodenlehre
Phasen und Arbeitsschritte nach Renee Emunah
Kernkonzept der Dramatherapie von Sue Jennings
Rollentaxonomie nach Robert Landy
Der theatertherapeutische Prozess
Diagnostik, Falldarstellung und Dokumentation
Indikation und Kontraindikation
Therapieplanung und Behandlungskonzept
Therapeutische Haltung und Beziehung
Kommunikation und Gesprächsführung
Praxisfelder in der Theater- und Dramatherapie und Pädagogik
Das Vier-Elemente-Modell
Praxisfeld Körpersprache
Praxisfeld Atmen und Stimme
Praxisfeld Stimme und Ausdruck
Der kreative Prozess
Improvisation
Dramaturgie und Inszenierung - Spiel- und Gruppenleitung
Interdisziplinärer Projektraum, Bildräume, Spielräume
Biografisches Arbeiten im szenischen Spiel
Psychodrama und Psychodramapädagogik
Dramatische Texte und bühnengeeignete Literatur
Zielgruppenspezifische Arbeit
Arbeit in der Traumatherapie und Krisenintervention
Arbeit mit Kindern und Jugendlichen
Arbeit mit Senioren
Kulturpädagogik
Psychopathologie
Klinische Pathologie
Praxistraining
Supervision
Selbsterfahrung
Inhalte der Ausbildung Kreativ methodische/r Praktiker/-in (Basismodul)
Inhalte der Ausbildung Heilpraktiker*in Psychotherapie
Inhaltes des Seminars Anatomie


Bitte beachten Sie, dass Sie die Startzeiten für die Ausbildungen "Heilpraktiker / Heilpraktikerin Psychotherapie" und "Kreativ Methodische Praxis", sowie für das Seminar "Anatomie und Pysiologie" frei wählen können.
Darum kann es sein, dass Ihre individuellen Ausbildungsdaten zeitlich vom Standard abweichen.